A juicio de múltiples voces, incluidas aquellas de escasa interacción con éste, el género musical es sinónimo de ritmo, espectáculo carnavalesco y matriz cultural capaz de articular identidad.

Dicha iniciativa, con el nombre de Río, Escuela de Samba, fue concebida como espacio interactivo para difundir la historia de esta manifestación y su papel en la formación social de la urbe.

Con el esfuerzo creativo de la Empresa Municipal de Multimedia (MultiRio), propone contenidos audiovisuales, juegos didácticos y minidocumentales que exploran los territorios tradicionales de la samba y su dimensión pedagógica.

Para Eduardo Guedes, director del Centro de Producción de MultiRio, reconocer el potencial educativo del carnaval fue un paso natural, pues en su criterio “la samba enseña; la samba y el carnaval son, en sí mismos, entornos de aprendizaje”.

La Agencia Brasil destacó en una de sus informaciones que esta plataforma parte del entendimiento de que toda producción cultural resulta también producción de conocimiento.

En ese sentido, el proyecto se articula con una ley de 2003, la cual establece la enseñanza obligatoria de la historia y la cultura afrobrasileñas en las escuelas primarias y secundarias del gigante sudamericano, tanto públicas como privadas.

Materiales de la referida herramienta digital contextualizan movimientos culturales y figuras históricas fundamentales como Tia Ciata, Pixinguinha y Cartola, protagonistas de una tradición forjada en barrios populares y marcada por la resistencia afrodescendiente.

A través de juegos interactivos, los usuarios pueden simular la dirección de una batería de escuela de samba con el acompañamiento de Acadêmicos do Grande Rio en su versión infantil, y combinan así entretenimiento y aprendizaje musical.

Por su parte, el minidocumental ¿Dónde vive la samba?, producido en colaboración con el centro escolar Unidos de Vila Isabel, profundiza en la relación entre el género y los procesos de formación territorial de Río de Janeiro.

La narrativa expone cómo la samba se entrelaza con la memoria colectiva y las dinámicas urbanas, en aras de reafirmar su condición de patrimonio cultural inmaterial del estado.

Esta dimensión no se limita al ámbito digital, expuso Agencia Brasil, pues escuelas tradicionales como Estação Primeira de Mangueira, Beija-Flor de Nilópolis y Portela desarrollan desde hace años complejos culturales y deportivos en sus comunidades.

Cada espacio, amplió el medio de comunicación, impulsa talleres de música, danza y artes marciales, y de la misma forma promueve cursos preuniversitarios y programas de inserción laboral.

Opiniones de expertos subrayan que la experiencia carioca adquiere una dimensión regional y recalcan que la sistematización pedagógica de expresiones populares en América Latina (el candombe uruguayo y la murga rioplatense, por ejemplo) puede contribuir a políticas educativas más inclusivas.

Integrar cultura popular y enseñanza formal, insisten conocedores de estos asuntos, preserva el patrimonio y amplía los derechos simbólicos.

mem/dsa